Cultura y Patrimonio Vicerrectorado de Cultura y Proyección Social
La Vida es Sueño, escrita en 1636 por el dramaturgo y poeta español Pedro Calderón de la Barca, es el más conocido drama filosófico de éste y una de las obras de la literatura barroca de mayor valor universal. Su complejidad da lugar a variadas interpretaciones, pero todas ellas giran en torno al problema del destino, la lucha por la libertad, la apariencia y la realidad, el libre albedrío, la inconsistencia de la vida humana, la trascendencia simbólica, etc. Por ello, los personajes de la obra representan la condición humana, en su carácter simbólico donde el ser humano se enfrenta a situaciones inexplicables, al sentido moral, jurídico y político o a las soluciones teológicas. La Vida es Sueño es verso, es ritmo, es expresión existencial, denuncia frente al poder cruel, reflexión vital…
La Compañía aragonesa TEATRO DEL TEMPLE, presenta este magnífico drama en una versión que busca combinar el respeto de la esencia y el texto del original con una novedosa resituación escénica. Esta joya literaria que lo es, debe ser transformada en la materia escénica que lo va a ser. Por ello, la intervención en el texto ha sido mínima, reduciendo algunos pasajes demasiado narrativos para favorecer el ritmo dramático, actualizando formas verbales y clarificando, desde una perspectiva contemporánea, algunas metáforas. Por todo ello, la puesta en escena presenta a los siete actores permanentemente en escena, creando un mundo casi penitenciario, donde la permanencia o no la grupo, marca la posibilidad misma de la existencia.
La vida es sueño en nuestra versión busca combinar el respeto de la
esencia y la letra del original con una novedosa resituación escénica. Creemos que la joya literaria que es debe ser trasformada para convertirse en la materia escénica que va a ser. Por eso hemos intervenido en el texto levemente reduciendo algunos pasajes demasiado narrativos para favorecer el ritmo dramático, también actualizando algunas formas verbales y clarificando desde una óptica contemporánea pero atemporal algunas metáforas. La idea es facilitar la materia prima del actor, para que, respetando la dicción del verso, exprese su contemporaneidad y llegue nítido al espectador de hoy haciendo del clásico., como ocurre con los auténticos clásicos, una propuesta actual.
Ficha Artística
Dirección: Carlos Martín
Dramaturgia: AlfonsoPlou,Carlos Martín y José Luis Esteban
Producción: María López Insausti
Composición Músical: Gonzalo Alonso
Asesor de verso: José Luis Esteban
Escenografía: Tomás Ruata
Iluminación: Tatoño Perales
Vestuario: Ana Sanagustín
Caracterización: Langas Estilistas
Fotografía: Marcos Cebrián
Diseño Gráfico: Línea Diseño
Equipo de producción: Pilar Mayor y Alba Moliner
Técnicos en Gira: Antonio Fdez. Garza y Tatoño Perales
REPARTO
Segismundo: José Luis Esteban
Basilio: Yesúf Bazaán
Clotaldo: Félix Martín
Rosaura: Minerva Arbués
Astolfo: Francisco Fraguas
Estrella: Encarni Corrales
Clarín: Alfonso Palomares
Duración aprox. 100 minutos
Todos los públicos
Compañía: TEATRO DEL TEMPLE
Fechas: Del 10 al 13 de noviembre
Todas las funciones:
Jueves, 10 de noviembre a las 20,30 horas
Viernes, 11 de noviembre a las 20,30 horas
Sábado, 12 de noviembre a las 20,30 horas
Domingo, 13 de noviembre a las 18,30 horas
Área de Cultura. Edificio Paraninfo. Pza. Basilio Paraíso, 4. 50005 Zaragoza 976 762 609
cultura@unizar.es / Atención al público: lunes a viernes 9:00 a 14:00 h
Oferta de estudios
Perfiles